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© m@guadi - 2002


STEVEN SPIELBERG 

BIOGRAFÍA

 

¿MAGO, GENIO, REY MIDAS? ... O TODO A LA VEZ

       

Steven Allan Spielberg nace en Cincinnati, Ohio el 18 de Diciembre de 1946. Su padre, Arnold, era ingeniero dedicado a la electrónica y su madre Leah era pianista. En 1951 su familia se traslada a New Jersey. En el verano de 1953, su padre le despertó una noche para llevarle a contemplar una lluvia de estrellas y según dice él mismo: "Desde entonces tengo la cabeza en las nubes y devoro todas las obras de ciencia - ficción; era y sigo siendo un apasionado de las estrellas".

Alos 12 años se traslada con su familia a vivir en Arizona. En esta época, su padre se compra una cámara de 8 mm y como cuenta él mismo: "Mi padre empezó a hacernos películas, pero era muy malo filmando; la cámara temblaba en sus manos, la movía continuamente, sobreexponía las imágenes, nunca se quedaba el tiempo suficiente para mostrar lo que estaba pasando. Sus películas parecían una especie de "viaje de drogas" de los años sesenta. Siempre recuerdo que entonces, cuando tenía doce años, me nombré cámara de la familia, sustituyendo a mi padre".

Ha comenzado la carrera de Steven Spielberg en el cine.

Cuando tenía trece años ya había rodado y montado su primera película de larga duración, "Scape to Nowhere", los actores fueron los miembros de su familia.

A los 16 años dedica todos los fines de semana a realizar su primer largometraje de aficionado, dura  2 horas y 20 minutos y su título es  "Firelight". Su padre alquiló una sala de cine en Scottsdale, para proyectar la película a la familia y a los amigos.

Cuando tiene 17 años sus padres se divorcian. Steven se traslada a vivir junto con su madre a California y se matricula en  Literatura Inglesa en la California State University de Long Beach, cerca de Hollywood, pero abandonó poco después sus estudios para dedicarse profesionalmente al cine.

Durante los años siguientes dedica todo su tiempo libre al cine, trabajando en cafeterías para poder alquilar una cámara de 16 mm.
A los 19 años, se cuela en el plató de la Universal donde  Alfred Hitchcock está rodando "Cortina rasgada", un ayudante le descubre y le expulsa de estos estudios en los que años después se convertiría en su realizador estrella.

El momento decisivo en su carrera llega en 1967 cuando Dennis Hoffman le financia, con 15.000 dólares el rodaje de un cortometraje en 35 mm basado en un guión del propio Spielberg. La película dura unos 25 minutos y su título es "Amblin", nombre que años más tarde dará a su propia  productora. El corto fue seleccionado para los festivales de Venecia y Atlanta. Había nacido el "Rey Midas de Hollywood".

Steven contrajo matrimonio en 1985 con la actriz Amy Irving, con la que tuvo un hijo, Max,  y de la que se divorció en 1989. 

En 1991 se casó con la también actriz Kate Capshaw con la que ha tenido otros tres hijos: Sasha, Sawyer y Destris Allyn y han adoptado otros dos, Theo y Mikaela. La pareja vive en una gran mansión en Hollywood junto a sus hijos.

El 31 de mayo de 2002 se graduó en la California State University de Long Beach, con el título universitario en Artes Cinematográficas y Electrónicas, 37 años después de abandonar los estudios para hacer sus primeras películas. 

 

       BIOGRAFIA CINEMATOGRAFICA

Cuando "Amblin" se proyecta en el Festival de Atlanta, el responsable del departamento de televisión de los Estudios Universal le ofrece un contrato por 7 años como realizador de televisión. Con solo 21 años se había convertido en el cineasta más joven que obtiene un contrato de tan larga duración.

Con este trabajo en televisión, lleno de prisas y bajos presupuestos, Steven va adquiriendo una experiencia que le forjará como el gran cineasta que hoy conocemos.

Durante esta época dirige algunos episodios para las series más famosas del momento, "The name of the game"(1968), "M.D. Marcus Wellby" (1969), "Night Galery"(1969-1970), "The Psychiatrist"(1971), "Columbo"(1971), "Owen Marshall: Counselor at Law" (1971), etc.

Otro momento crucial en su carrera llega en 1971, cuando rueda en 16 días su séptima película para televisión: "El diablo sobre ruedas" (Duel). La película tuvo tanto éxito y recibió tantos elogios que dos años después de ser emitida en televisión fue estrenada en la pantalla grande, cosechando nuevamente un gran éxito. Es el comienzo de su extraordinaria carrera cinematográfica. 

Su primera película rodada para el cine fue en 1974, "Loca evasión" (The Sugarland Express), a la que siguió su primer gran éxito de taquilla: Tiburón (Jaws) 1975, película que  le proporcionó los ingresos suficientes para formar su propia productora "Amblin".

No tardó mucho en cosechar otro gran éxito, en 1977 llega "Encuentros en la tercera fase" (Close Encounters of the Third Kind), película que fue nominada para el Oscar y que consiguió maravillarnos a todos, en especial con la escena de la llegada de la nave espacial.

Dos años después realizó "1941", película que no obtuvo un gran éxito, pero en 1981 nos dio a conocer al nuevo héroe aventurero Indiana Jones,  con  la película "En busca del Arca Perdida" (Raiders of the Lost Ark), con la que consiguió un nuevo y rotundo éxito.

Poco tardó en darnos otra gran película y batir el record de taquilla, en 1982 hizo llorar a medio mundo con "E.T. El Extraterrestre" (E.T., The Extra-Terrestrial), con la que obtuvo el Globo de Oro a la mejor película dramática en 1983  y fue nominado para el Oscar al mejor director de 1982. Por si había sido poco, ese mismo año de 1982 nos aterrorizó un poco con otro gran éxito "Poltergeist".

Tras realizar en 1983 "En los límites de la realidad" (Twilight Zone), en el verano de 1984, una vez mas,  participó en dos de los mayores éxitos cinematográficos de la temporada, como director de Indiana Jones y el Templo Maldito" (Indiana Jones and the Temple of Doom) y como productor ejecutivo de "Gremlins". 

De pronto nos cambió su registro habitual de aventuras y efectos especiales, para deleitarnos en 1985 con "El color púrpura" (The Color Purple), un estupendo melodrama, basado en la novela escrita por Alice Walker, y magistralmente interpretado por Danny Glover y Whoopi Goldberg entre otros . La película fue nominada para once Oscar pero la Academia no le concedió ninguno.

En 1987 dirigió "El imperio del Sol" (Empire of the Sun), basada en una novela de J.C. Ballard, que resultó un fracaso de taquilla. 

Pero Spielberg no tardó mucho en resarcirse de este fracaso, ya que en 1989 estrena la tercera entrega de las aventuras de Indiana Jones, "Indiana Jones y la Ultima Cruzada" (Indiana Jones and the Last Crusade), en la que nos presenta al padre de Indi", interpretado por el genial Sean Connery, y con la que consiguió batir nuevamente record de taquilla.

En 1989 rodó "Para Siempre" (Always), una enternecedora película perfectamente realizada, y que pasó bastante inadvertida. 

En 1991 "estrenó Hook: El Capitán Garfio", con la que nos llevó de la mano de Peter Pan (Robin Williams) y de Campanilla (Julia Roberts) al país de nunca jamás para luchar con el malvado Capitán Garfio (Dustin Hoffman ). Consiguió con esta película buenas recaudaciones y muchas críticas.  

Pero de nuevo, no tardó mucho en conseguir otro gran éxito comercial, en 1993 devolvió a la vida a los dinosaurios y estrenó  "Jurassic Park", una adaptación de la novela de Michael Crichton, con la que puso de moda a los dinosaurios y consiguiógrandes beneficios no sólo con las recaudaciones en taquilla, sino también con la venta de camisetas, gorras, muñecos y todo tipo de artículos relacionados con los dinosaurios. 

Este gran éxito económico en todo el mundo, le dio la oportunidad de cambiar nuevamente su registro y realizar un proyecto que tenía en mente desde diez años atrás, una película sobre el holocausto judío. 

Así llegó a la gran pantalla en 1993 , una maravillosa película rodada en blanco y negro, con una duración de tres horas, basada en hechos reales y que nos contaba la historia de  un empresario alemán, Oskar Schindler, que a pesar de su vinculación con los nazis salvó a centenares de judíos de la muerte, era "La Lista de Schindler"(Schindler's List).

La película fue muy bien acogida por la crítica y por el público. Consiguió el Globo de Oro al Mejor Director, y además, consiguió al fin el reconocimiento de la Academia de Hollywood.

La película fue nominada a doce oscars y en la gala de entrega celebrada el 21 de marzo de 1994 obtuvo nada más y nada menos que siete oscars: mejor película, mejor director, mejor dirección artística, mejor partitura original, mejor fotografía, mejor montaje y mejor guión adaptado.

En 1994 participó como productor en "Los Picapiedra" (The Flintstones) y en el mes de octubre de este año inauguró, junto con sus dos socios Jeffrey Katzenberg y David Geffen sus propios estudios, "Dreamworks SKG".

La primera película producida por  "Dreamworks SKG", fue "El Pacificador" ( The Peacemaker) en 1997 con Nicole Kidmman y George Clooney como protagonistas. Actualmente en estos estudios producen las películas de Spielberg y de otros directores, dibujos animados, series para televisión,  productos multimedia, etc.

En 1997 le llegó otro gran éxito mundial con la producción de "Hombres de negro" (Men in Black).

También en 1997, logra otro doble éxito como director con la taquillera "El mundo Perdido" (The Lost World), segunda parte de "Jurassic Park" y con "Amistad",que le valió una nominación como mejor Director a los premios Golden Globe, aunque fue muy criticada por el modo subjetivo con el que Spielberg trató la historia.

En 1998 dirigió "Salvar al soldado Ryan" ( Saving Private Ryan), película protagonizada por Tom Hanks y ambientada en la Segunda Guerra Mundial. Con esta película, a parte del éxito comercial, obtuvo nuevamente el reconocimiento de la Academia al conseguir cinco oscars: director, fotografía, sonido, montaje y montaje de sonido.  

En 1999 estrenó un documental sobre la vida en EE.UU., " The Unfinished Journey" y en el año 2001 estrenó, con éxito de taquilla, pero no de crítica, "A.I. Inteligencia Artificial".

En el año 2002 se estrenó  Minority Report con Tom Cruise, Samantha Morton y Meryl Streep, y esta vez el éxito si fue de crítica y público, parece que de nuevo dió en el clavo. Del mismo año "Atrápame si puedes" con Leonardo Di Caprio y Tom Hanks.

 

En 2004 llegó La Terminal, de nuevo con Tom Hanks en el papel protagonista y en 2005 de nuevo con gran éxito de taquilla nos actualizó el clásico de ciencia-ficción " La Guerra de los Mundos", esta vez con Tom Cruise como protagonista.

En el mismo año 2005 nos trajo "Munich", en la que nos recrea los peores momentos de los Juegos Olímpicos, con el atentado de Munich.

Y en 2008 volvió a poner el sombrero a Harrison Ford en "Indiana Jones y el Reino de la calavera de cristal".

 

Hasta aquí el recorrido por la historia de este genio, mago o Rey Midas de Hollywood, recordemos que unas cuantas de sus películas figuran entre las más taquilleras de la historia del cine.

 

Solo me queda darle las gracias al señor Steven Spielberg; gracias por habernos hecho vigilar el retrovisor del coche por si venía algún camión extraño, gracias por hacernos dudar a la hora de entrar en el mar, gracias por hacer que miremos al cielo en las noches oscuras por si aparece alguna nave espacial, gracias por arrancarnos de la butaca al comenzar la aventuras de "Indi" y no dejarnos parar hasta el final, gracias por lograr enternecernos con un pequeño y mas bien feo extraterrestre o con un muerto que se resiste a abandonar a su ser querido, gracias por el canto de un niño en plena guerra mundial, gracias por llevarnos de la mano a contemplar en primera fila la era de los dinosaurios, gracias por enseñarnos la cruda verdad, de los campos de exterminio y de la violencia y sin razón de la guerra, gracias en fin por transportarnos con sus películas al "país de nunca jamás", haciéndonos pasar tan buenos  o malos momentos en las salas de cine. Creo que todos los amantes del cine, deseamos y esperamos seguir disfrutándolo durante muchos, muchos años.

m@guadi

 

 

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Última actualización: lunes, 05 de julio de 2010